胡锦涛同志在庆祝清华大学建校100周年大会上发表重要讲话指出，全面提高高等教育质量，必须大力推进文化传承创新。党的十七届六中全会通过的《中共中央关于深化文化体制改革推动社会主义文化大发展大繁荣若干重大问题的决定》强调，发挥国民教育在文化传承创新中的基础性作用。高等教育作为国民教育的最高层次，是文化传承创新的重要渠道，大学艺术教育作为高等教育的重要组成部分，对于推进文化传承创新具有重要意义。面向新的百年，清华大学认真学习贯彻胡锦涛同志重要讲话精神，把艺术教育作为推进文化传承创新的重要形式和建设世界一流大学的重要组成部分，加强领导，更新观念，深化改革，增加投入，努力为提升艺术教育水平和成效提供坚强保证。
深刻认识艺术教育在文化传承创新中的重要功能
1.艺术教育是传承民族优秀文化的重要途径
一个民族在历史上积淀的优秀文化，往往以各种艺术作品的形式得以保留和呈现。艺术作品的形式多种多样，粗略地分为书画、建筑、雕塑、音像等。这些艺术作品中，往往因为凝聚了一个民族的价值观念、生产生活方式、情感意志等丰富的内容而得以长久流传后世，深入人心，形成了一个民族的优秀文化。为了更好地传承民族优秀文化，人们以教育的方式培养后人认知、理解已有艺术作品，从而间接实现对民族优秀文化的传承，因此，艺术教育是传承民族优秀文化不可或缺的重要途径。缺失和忽视艺术教育，一个民族的优秀文化将会断流。
2.艺术教育是促进文化创新的重要手段
艺术教育不仅有利于传承民族优秀文化，而且更有利于促进文化创新。求新求异是艺术的本质属性。好的艺术教育，将有效激发受教育者的创新激情和创新欲望，培养他们的创新思维和创新能力。这种创新的内在动力将不仅促进艺术自身的创新，而且也将通过辐射促进受教育者的科学创新和人文创新，促使受教育者在了解本国本民族优秀文化的同时，通过文化交流积极借鉴世界各国优秀文化成果，进一步创新本国本民族文化，并推动人类的文明进步。
3.艺术教育是培养学生全面素质的重要渠道
教育的根本使命在于造就全面发展的人。完整的教育至少应包括科学教育、人文教育、艺术教育，科学求真、人文达善、艺术合美，唯有完整的教育才能实现真善美在受教育者身上的有效统一，因此，艺术教育是培养学生全面素质的重要渠道。教育实践已经证明并将继续证明，缺失了艺术教育是不完整的教育，必将不利于学生的全面发展，特别是不利于培养学生的审美情趣、想象力和创造力，进而伤及学生科学、人文素质的开发和培养。为此，必须对艺术教育在培养学生全面素质中的这种独特作用给予充分的重视。
积极探索艺术教育规律，充分发挥文化育人作用
1.坚持课内课外相结合
艺术教育具有课内与课外紧密结合，提高学生综合素质的特点。清华大学着力加强艺术教育通识课程建设，完善课程体系的设计与实施，在本质上区别于专业院校和师范院校的设置，以培养学生综合文化素质、艺术素质、艺术技能、创新思维为目标，将科学教育、人文教育和艺术教育相结合。从2002年开始，学校将艺术类课程纳入全校人文素质核心课程建设，力求艺术学科门类完整，覆盖面宽，分层次、多类型，理论课与艺术实践课并重，重在发展学生能力的艺术教育课程体系，实现了公共艺术类课程系统化、学科化。目前，学校每学期开设50余门次，课容量达到7,000人/学年，教学效果良好，在全校教学评估中，公共艺术类课程连续5年获得全校第一名的优异成绩，“管乐合奏与交响管乐合奏”连续两次获得校级精品课程称号。在课程教学之外，学校支持和鼓励学生发挥个人兴趣和特长，自发组织成立了各类艺术社团，校园文化艺术活动丰富多彩，成为课内艺术教育的有机补充。例如，学校艺术教育中心组织的“文缘艺粹”系列活动在校园文化建设中发挥着重要作用，自2005年以来累计举办了40余场高水平演出，吸引了每年近2万人次的学生参与其中，给学生们带来了美的享受和情操的陶冶，成为学生全面素质培养的重要平台。
2.坚持校内与校外相结合
在艺术教育中提倡发散性思维模式，即多角度、多层次、多样化、多方面地展开，主动融入社会，借助外界力量和利用社区周边环境开展活动将成为艺术教育的发展方向。学校积极联系校外高水平的艺术团体，将各种优秀的演出带进校园，包括音乐、戏剧、舞蹈、电影、文艺文化讲座等，融汇中外，贯通古今。中央芭蕾舞团来校演出、在校园举办“20世纪中国油画精品展”等高水平艺术活动，让学生能够多渠道接受高雅艺术的熏陶，面对面、零距离地直接感受优秀美术作品的艺术魅力，受到师生的热烈欢迎。学生艺术团曾多次在人民大会堂向党和国家领导人及全国人民汇报演出，反映老一辈清华人“两弹一星”精神的原创话剧《紫荆花开》等在校园里、在社会上都引起了强烈反响。学校百年校庆期间，学生艺术团在国家大剧院举行了专场音乐会。李岚清同志特为音乐会题词：“艺术教育让清华学子更有智慧，更有创意，校园生活更加丰富多彩。”
3.坚持普及与提高相结合
普及与提高都是学生的需要。学校艺术教育面向全体学生，坚持在普及中提高，在提高中发展，在发展中形成特色。群众文化活动覆盖了本科生、研究生、教职工、离退休人员，深受广大师生欢迎。每年新进校研究生和本科生都会参加“一二·九”歌咏活动和合唱比赛，该活动已经连续举办20多年，成为新生入学的最有效的以艺术形式为载体的爱国教育活动。院系学生节活动丰富多彩，有的将广为流传的古代故事，如《白蛇传》搬到现代，也有的将莎士比亚笔下的《哈姆雷特》搬进校园，通过融入现代元素，配以诙谐幽默的语言，展现了大学生活、青春故事、校园爱情，也表现了当代大学生对社会的一种认识与反思。师生同台表演、同场竞技，也可以自娱自乐与锻炼提高并举，展现学生风采、加强师生沟通。校学生艺术团已有99年历史，曾走出了一大批德艺双馨的清华学子，他们活跃在祖国的各条战线，成为清华人的骄傲。艺术团以“弘扬民族文化、倡导高雅艺术”为宗旨，以“反映时代精神、表现校园生活”为己任，目前设有交响乐、民乐等11支队伍，有近千名学生成员，在全国和北京市等各级艺术汇演、展演、比赛中屡获殊荣。艺术团学生在各个院系、各个班级的文化活动中均发挥着骨干作用，践行着“从同学中来，到同学中去”的原则，播撒着艺术的种子，让艺术之花绽放在清华园的每一寸土地上。
4.坚持专业与业余相结合
清华大学美术学院是国内领先的专业艺术机构，具有设计艺术学和美术学两个学科的硕士和博士学位授予权，拥有一批著名的艺术教育家、艺术家和学者。学校新建了6万平方米的美术学院大楼，重视专业功能需求，空间处理层次多样。依托专业师资力量和完备教学设施，不但培养具有创新意识和创新能力的美术专业人才，也为全校学生提供欣赏和领会艺术作品的契机。美院不仅招收其他院系学生攻读双学位，而且支持教师定期为全校学生开设人文讲座，阐述美术创作中的审美观念。每年举办毕业生设计展览，表现了美院学生对社会的积极关注和对美的追求，表现了美院鲜明的专业特色。特别是近年来，美院加强艺术与科学和技术的交叉融合，在推进艺术教育、提高学生综合素质方面发挥着越来越重要的作用。
着眼文化传承创新，不断提高艺术教育水平
1.更新观念，进一步贯彻艺术教育“两全”理念
学校长期高度重视艺术教育的发展，早在蒋南翔任校长时，就提出了“文艺代表队”的教育思想，为人才培养指明了方向。新时期以来，学校始终坚持面向全体学生、提高全面素质的“两全”教育理念，为促进通识教育与专业教育有机结合奠定了良好基础。为此，学校“十二五”规划将文化传承创新作为重要任务进行部署，进一步完善以艺术教育课程、学生艺术团因材施教、校园文化活动构成的艺术教育体系，着力提高全校学生的艺术修养，促进学生和谐发展与全面成长。
2.深化改革，不断完善艺术教育的体制机制
经过多年的摸索，学校目前形成了一套思想教育、组织管理、业务训练紧密结合的艺术教育管理体制和行机制，使艺术教育成为培养人才的重要阵地。艺术教育中心承担着全校师生文化艺术活动、艺术类学生社团的艺术指导工作，为全校学生开设了近40门艺术类课程。学生艺术团直属学校团委领导，团委派出由辅导员组成的工作组负责思想政治教育工作，并指导艺术团成员行自我教育、自我管理、自我服务。同时，校团委艺术团工作组与艺术教育中心的教师们相配合，组织各队的业务教学、节目排练、大小演出及各项活动，既保证了艺术水平不断提高，又促进了学生的全面发展。
3.以人为本，切实加强艺术教育的师资队伍建设
学校努力建设一支专兼结合的艺术教师骨干队伍，现有全职教师10人，其中教授3人，有两名教师获得学校教书育人优秀奖，多位教师分别在相应的学术团体担任重要工作。同时，学校聘请多位校外艺术家和学术水平高的文艺文化学者担任兼职教师，有效地拓展了才培养的优质教育资源。学校各院系还注重充分挖掘利用具有艺术特长和精深文化造诣的教师潜力，使他们成为参与艺术教育特别是指导学生课外文化艺术活动的重要力量。
4.加大投入，努力改善艺术教育的硬件条件
高水平的艺术教育，离不开必要的物质条件。百年校庆期间，学校利用校友捐赠，新建了新清华学堂和蒙民伟音乐厅，能够举办高水平演出和大型会议，成为新百年的标志性建筑。新场馆的建成，将成为学校艺术教育的基地、文化交流的平台、对外交流的窗口，使学校有条件开展更多更好的文化艺术活动。
为实现中国梦，学校将继续发扬优良的文化传统，坚持以艺术教育为载体，大力推进文化传承创新，充发挥文化育人作用，使清华园始终成为继承传播民族优秀文化的重要场所、交流借鉴人类进步文化的重要窗口，引导学生把文化知识学习和思想品德修养、创新思维和社会实践、全面发展和个性发展紧密结合起来，努力造就科学、人文、艺术素质兼备的拔尖创新型人才。
